无论地铁、街头的海报，

还是路过某个店面的招牌、商店Logo，

甚至你随手接来的一张餐厅宣传单，

或是平常浏览的网页等等，

都是属于平面设计的一种，

可以说是在我们日常接触最多，

最不可或缺的一门艺术专业了。

平面设计，是以“视觉”作为沟通和表现的方式，加以文字、 透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的日常生活。

如何准备平面设计方向的作品集呢？小美为你总结出以下几项建议。

平面设计作品集制作需遵循的原则

主题的内涵

平面设计学生有时候会陷入效果中，埋头于视觉和技术的提升，但其实平面设计只是方法，作品的思想性决定了作品的深度与广度。

这不仅体现于专业知识的理解层面，更体现于学生如何通过对各个学科专业语言的理解与把握，表达自己深层的主题内涵与设计意图。它可以涉及社会、人文、历史、地理等方方面面。

个人色彩

你是谁?你如何在作品中表达你自己?点子够不够多，够不够新...均在向考官展示你究竟是不是个可塑之才。可以在做作品集之前了解一下自己比较擅长的风格，比如扁平化、色彩浓烈的、简约风格的等等，在你自己擅长的领域里做到极致。

项目的多元性

平面设计现在有很多延伸方向，比如视觉传达、交互视觉语言等等。当然，你也可以做跨界设计，用不同的形式去展现作品。除非学校有明确的要求，你的作品集应该尽可能的包含几种不同的形式。比如绘画，照片，拼贴，装置，软件，动画视频等一系列的形式。

探索不同的风格

考官在翻阅作品集时，希望看到的是你自己独立探索的东西，你的作品集呈现的即是你的情绪，你的故事，你的情景...它应该是一切以你自己为出发点的感觉。多做试验，勇于尝试，用不同的美学风格去展示自己的技巧，兴趣和专长。

创意和想象力是平面设计作品集的灵魂

培养平面设计过程中的创意和想象力，可以从以下五个方面着手：

①感觉性 -- 瞬间的直觉，第一感觉，不同于主观印象。

②趋向性 -- 直觉感受后对整体进行推理，选择目标，进而改变态度。

③想象性 -- 在平面设计中为了避免出现模仿现象，要做到善于打破常规。通过想象力的运用完成作品创新。

④逻辑性 -- 通过对积累的资料进行加工处理，以达到创作目的。

⑤视觉性 -- 创意要深入内容，注意在视觉效果上生理特性以及心理反映的历史、文化、地域等多种因素。

相关院校推荐

英国和美国开设平面设计的院校众多，

美国平面设计专业商业气息浓厚、追求创新...

英国则重艺术、未来感…

这两个国家的各大平面设计院校

专业设置特色鲜明、课程齐全，

注重理论与实践相结合，

都是艺术生留学的热门方向。

英国院校推荐

皇家艺术设计学院（RCA）

中央圣马丁（CSM）

伦敦传媒学院（LCC）

格拉斯哥艺术学院（GSA）

爱丁堡大学（ECA）

美国院校推荐

罗德岛设计学院（RISD）

加州艺术学院（CCA）

艺术中心设计学院（ACCD）

纽约视觉学院（SVA）

普瑞特艺术学院（PRATT）

马里兰艺术学院（MICA）

当然咯，不同院校的风格及方向都有着不小的差异，每年对于作品集的要求及对于学生的要求也有所不同。

兴趣永远是第一位，专业确定了，你还需要详细了解申请院校的课程内容、教学方式和学习环境等，最好是在专业老师的指导下完成作品集，助你申请之路事半功倍！

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